《中小学电教》
一、中国画线描的缘起、表现方法
(一)中国画线描的传统表现形式
线亦称线条,是人们在认识和反映世界时所对自然及生活中最概括、简明的表现形式。线条作为一种比较原始的造型方法,是随着人类文明而产生的。在商朝时期,陶器、帛画、漆器上的事物,如山河树木等都是用线来表现。到了汉代,帛画、宫廷壁画、墓葬壁画等等都得到了很大的发展。
魏晋时期的线描继承汉代的用笔方式,单线的组织更加的成熟,一批人物画家出现,其中顾恺之的画继承和发展了古代的现实主义的优良传统,打破了之前那种以宗教题材为主的风气,为后来的绘画有着深远的意义,代表作品有《洛神赋图》。
唐代是中国画线描的繁荣时期,线描人物画的技法也得到了全面的发展,如阎立本《历代帝王图》,张萱《捣练图》、周昉《簪花仕女图》等,“画圣”吴道子《送子天王图》用笔遒劲,中锋圆转,线条亦富有粗细强弱之分,他创造了被后人称为吴带当风的“吴家样”。
到了宋代,白描人物画的表现力更加丰富、细腻,代表画家李公麟,他追求简洁而明快的表现手法,《五马图》充分的表现了他在白描人物画上的巨大成就。而南宋的梁楷则与他不同,梁楷的线描在写意画上有较大的贡献,他以粗放的简笔形成自己的风格,进而发展成泼墨,为写意人物奠定了基础,代表作品有《李白行吟图》《泼墨仙人图》。
(二)中国画线描的现代表现形式
直到20世纪二三十年代,随着“五四”新文化运动艺术思潮的兴起,揭开了中国画的全面复兴之路。当时,以林风眠、徐悲鸿等为代表的洋派倡导把西方的优点结合到中国画中,他们将素描和笔墨相结合,对后来的中国画起着深远影响。
西方艺术的引入带来了一种全新的理念,中国画的线描发展至今,不仅在表现方法上有所创新而且在技法上也有所改变,线描技法是中国绘画的重要内容,我们要在认识线和研究线的基础上,努力拓展线的表现形式。
线描是中国画的重要组成部分,随着时代的发展也涌现出了一些具有代表性的人物画画家,如何家英、林庸等人。
何家英他“衡中西以相融”,勇于创新,独树一帜,技法精到全面,他的绘画融入西方元素,创造出新的绘画语言,他的代表作有《酸葡萄》等。林庸在经历了严格的造型基础训练和现代国画新传统的熏陶下,他的作品坦诚自地表露着自我与美的结合,展现出不俗的追求和多变的才华,其代表作有《宋庆龄》、《访问巴基斯坦组画》。他们都在线描艺术做出了伟大的贡献。
二、中小学美术教育中线描教学的应用及意义
大四实习期间,在教导小学生的美术课程中,使我认识到了学习与教学之间有着很大的不同,通过对他们的教学,使我自己也学到了很多,线描对于中小学生的美术教育有着重要的作用和意义,从中我总结了自己的认识和观点。
(一)运用线条的对比,拓展学生的审美情趣
线条的强弱是通过线与线之间不同的轻重、疏密、软硬和粗细表现出来的。如果线条强弱有变化就能表现出更加丰富的画面。在我实习的过程中,通过给学生们上课,他们在课堂上的表现能够看出,不同的学生他们对线的理解也是不同的,如《植物的生长》,有的同学通过花和叶子线条的疏密来刻画植物,会使它给人的感觉更加丰富饱满。让学生画好简单的线,把不同的线组合到一起,会创造出更丰富的构成效果。人类赋予线条生命,多种多样的线条组合在一起就会产生不一样的感觉,所以我们在线描教学过程中提倡运用线条的对比,通过学生们自己的理解和发现,来增强他们的审美情趣。
(二)线描有利于培养学生的创造思维
思维是地球上最美丽的花朵,想象是思维的翅膀,学生的头脑中有无穷无尽的想象,著名的数学家高斯说过,没有想象,没有大胆的猜测,就不会有伟大的创造。现在的小学生都喜欢玩,我在课堂上他们出了一个题目叫《玩的真痛快》,让他们用线描的方法将生活中看到的和感受到的内容画下来,我发现他们画出了很多种不同的玩法,像这种抽象的线描,可以增强学生的兴趣,提高创新思维。在线描中,注入学生创造性的表现,作品就会迸发出个性的火花。中小学生正处于对世界的探索期,他们有着无限的想象空间,让学生自我想象发挥,激发他们的兴趣,从而来提高和培养他们的创造思维。